Osobní život Vivien Lee. Vivien Leighová. Věčný šarlatový azyl. Šoková terapie

Její matka, přísná katolička Gertrude, a její otec Ernest Hartley, okouzlující hrabáč, spolu příliš nevycházeli. Neshody v rodině zkrátily dětství sedmileté Vivian - byla poslána do klášterní školy Sacred Heart v Anglii.

Všechno zde pro ni bylo cizí a nesnesitelné: zatažená obloha, šedé barvy pokojů a oblečení, přísná morálka. Zdálo se, že těžké dveře, které se zabouchly, ji nejen odřízly od minulosti, ale také ji úplně odřízly od radosti a života samotného... Vivian se stýskalo po domově, ale hořkost ani hněv se jí nedotkly srdce. Pravděpodobně zde, v osamění a slzách, našla onen dar lásky a sebezapření, který jí po celý život dodával sílu a živil její vysoký talent.

Sny o divadle

Ve škole se Vivian přihodily dvě události, které určily její osud: vlhké klima Foggy Albion „odměnilo“ dívku se slabými plícemi a její první setkání s uměním v ní zažehlo touhu stát se herečkou. Vivian milovala historii, literaturu, hudbu, byla nad svými vrstevníky v duchovním a intelektuálním rozvoji, a proto byla docela osamělá. "Budu skvělá herečka!" - rozhodla se dívka, když jí bylo 10 let. Divadlo! Tady je úžasný svět, kde nikoho nepotřebuje, kde není osamělost!

Uspěchané manželství

V roce 1932 Vivien Hartley - to bylo její rodné jméno, poté, co vystřídala několik dalších klášterních škol, získala vynikající vzdělání - mluvila plynně třemi jazyky, znala hudbu a dramatické umění - vstoupila na Královskou akademii dramatických umění. Sotva dokončila školu, 17letá Vivian se provdá za 32letého Herberta Lee Holmana, právníka vystudovaného v Cambridge, který byl o 14 let starší než ona. Manželství bylo šťastné. Všechno šlo dobře: o rok později se novomanželům narodila dcera Suzanne a žili v dokonalé harmonii. Ale Lee Holmanovi se nelíbila vášeň jeho ženy pro divadlo. Ale pro Vivien to byl jediný možný způsob existence.

Dívka si to brzy uvědomila rodinný život vůbec ne to, o čem snila. Po narození její dcery Suzanne jsem na jeviště musel na chvíli zapomenout. Vivian trpěla, nedokázala si představit život bez divadla, zdálo se jí, že její rodina a dítě jsou těžké řetězy, které jí brání vzlétnout... „Zářivé mateřství na mě ještě nedolehlo,“ přiznala. Lee Holman byl laskavý, milující manžel, ale neschvaloval její aktivity a chtěl svou ženu vidět doma. Postupně se schylovalo k rozporům.

Předpovídali jí skvělou budoucnost, ale její manžel nedovolil Vivian podepisovat žádné smlouvy a ona se musela objevovat v reklamách na cigarety a hrát malinké portréty ve filmech. Ale všimli si jí, lidé o ní začali mluvit v divadelních kruzích a brzy získala skutečnou roli - ve hře "Maska ctnosti". Tak se objevila herečka Vivien Leigh - vzala na jeviště druhé jméno svého manžela a trochu změnila své. Začala úspěšná kariéra, ale teď se s manželem téměř neviděli, rodina ustoupila do pozadí. Vivien byla zpátky ve svém živlu. Jako motýl na plameni svíčky přiletěla na hlavní setkání svého života, na to, které přinese štěstí i muka, velkou lásku i velké zoufalství a nakonec ji zničí...

K výšinám umění a lásky

A pak se stala událost, která měla převrátit celý Vivienin život naruby. V roce 1934 viděla na jevišti mladého Laurence Oliviera a na první pohled se bláznivě zamilovala. Připadal jí jako ideál, o kterém snila od mládí. Stanou se z nich hvězdný pár a ruku v ruce se vydají do zářivých výšin umění a lásky! "Toto je muž, kterého si vezmu," rozhodla, jako by zapomněla, že má manžela a dceru a že Olivier je ženatý. slavná herečka Jill Esmondová, právě měli syna Tarquina.

Vivienne poprvé viděla Lawrence na jevišti – a to stačilo. Znovu a znovu kupovala vstupenky na představení s jeho účastí. Takto o tom vypráví jeden z hereččiných životopisců: "... Celé své mládí čekala Vivien na objevení se Hrdiny, který jí otevře skutečný svět - velká láska, opravdová krása, velké umění. Lee Holman oklamala svůj sen , a teď byla svědkem oživení snu. Její hrdina, její muž-bůh se klaněl publiku, fascinován jeho temperamentem, mužskou silou a láskou k životu. Zašeptala: „To je muž, kterého si vezmu!“

Olivier nezůstal k 21leté krásce lhostejný: „...upřel jsem svůj pohled na majitele této úžasné, nepředstavitelné krásky,“ napsal. Brzy byli spolu pozváni do Hollywoodu, aby si zahráli ve filmu Fire Over England. Vzájemné sympatie rychle přerostly ve vášnivou náklonnost a poté v lásku a brzy si už nedovedli představit život jeden bez druhého. Na place si oba uvědomili, že se nebudou moci vrátit ke svému starému životu. To byla ta nejšťastnější doba pro Vivien: "... Pamatuji si každý okamžik, kdy jsme byli spolu. Byli jsme tak mladí..." Společně jsme hráli v "Hamletovi", který se hrál v divadle Old Vic a měl obrovský úspěch.

Nezapomenutelná Scarlet

Důležitým milníkem na cestě Vivien k výšinám slávy byl její brilantní výkon v roli Scarlett O’Hara v Gone with the Wind.A. Walker ve své knize Vivien Leigh. Life Story poznamenává: „Pátrání po filmové Scarlett trvalo dva roky a stálo 92 000 dolarů. Bylo zvažováno 1 400 uchazečů, včetně takových hvězd jako Katharine Hepburn a Bette Davis. Testů se zúčastnilo 90 z nich. Vivien doslova vtrhla do režisérovy kanceláře se slovy: „Ahoj, já jsem Scarlett O'Hara!“ Scarlett Při pohledu na ni si producent David Selznick okamžitě uvědomil, že našel skutečnou hvězdu.Po pouhých třech týdnech v Hollywoodu dostala Vivien nejžádanější role v kině." Vivien věnovala své práci veškerou svou sílu. Ve špatném zdravotním stavu nepřetržitě pracovala, aby se rychle vrátila do Anglie, ke svému milovanému. Cestu ke slávě a uznání provázely těžké a bolestné osobní zkušenosti: Olivierova manželka a Vivienin manžel nesouhlasili s rozvodem.

Vivienne se několikrát nervově zhroutila - jak věřila sama herečka i její okolí, bylo to důsledkem přepracování z intenzivní tvůrčí práce (často musela spát jen 4-5 hodin) a ze zlomeného srdce. Nakonec byla překážka překonána. V roce 1940 se Vivien konečně stala lady Olivierovou – vzali se tiše, skromně, bez tisku, ačkoliv už v té době byli oba slavní, a Vivien stihla obdržet Oscara za Gone with the Wind.

Premiéra filmu v roce 1939 v Atlantě byla obrovským úspěchem. 80 000 obyvatel vyběhlo do ulic, byl to americký státní svátek. Vivien Leigh dobyla vrtošivý Hollywood, nyní mezi sebou producenti soupeří, kdo nabídne její role. "Zářila, ohromila svou krásou a zářila," vzpomínali současníci. Měla obličej, který nevyžadoval make-up, a takový zůstal celý život. Vivien Leigh se stala národním idolem.

Pprvní známky nemoci

Zdálo by se, že se vše splnilo a zlepšilo. Jenže... V roce 1945 zazvonil první poplach. Během hraní na pódiu měla Vivien zvláštní záchvat: střídal se mezi extrémní ztrátou síly a intenzivním vzrušením. Později se objevil kašel a začal zesilovat a začala prudce hubnout. Lékaři diagnostikovali tuberkulózu, ale Vivien pokračovala v práci, dokud ji z divadla neodvezli rovnou do nemocnice. Nemoc zhoršovaly časté nervové zhroucení. Byl podrážděný a vyděšený z jejích záchvatů, při kterých ho nepoznala a dokonce se na něj vrhla pěstmi.

Známý je případ ze slov autorky životopisů Anne Edwardsové: "Jednoho večera spolu večeřeli a docela příjemně si povídali, když se její nálada náhle změnila. Její hlas ztvrdl, a když se ji snažil uklidnit, napadla ho nejprve slovně a pak i fyzicky... Poprvé v životě se chovala jako úplně cizí člověk a on nevěděl, koho má zavolat na pomoc. O něco později - tentokrát to vypadalo jako věčnost, ale netrvalo déle než hodina - shromáždila se do klubíčka a rozplakala se na podlaze, nenechala ho dovnitř "K sobě. Když útok přešel, nic si nepamatovala. Oba byli vyděšení a hladila ho jako dítě. Pořád milovali jeden druhého a účinek tohoto útoku na Oliviera byl ohromující.“

Manžel umístil Vivienne na kliniku, kde byla léčena elektrickým proudem, kvůli kterému se cítila ještě hůř. S přesvědčením, že ji zachrání jen jeho láska, prosila Lawrence, aby ji vzal domů. Během období zlepšování se z ní stala stejná Vivienne, která se znovu a znovu vracela do práce. Právě v těch letech hrála v divadle tragické role - Kleopatru, Antigonu. Po šesti týdnech léčby se objevily první známky zlepšení a celý další rok se věnoval nabírání sil.

Tehdy se ve vztahu mezi Vivien a Olivierem objevila trhlina – její triumf ho zranil. Snil o tom, že z Vivienne udělá „skutečnou herečku“, považoval ji za svou studentku a najednou se ukázalo, že nepotřebuje jeho vedení a možná ho dokonce předčí v talentu. Pro ješitného Lawrence nebylo snadné se s tím smířit. „Všechno je v pořádku, pokud to řídí muž,“ rád opakoval. Olivierovo ochlazení a jeho žárlivost na její úspěch přivedly Vivien k zoufalství. Ale odcizení mezi manželi rostlo a čím víc se Vivienne bála, že ztratí Larryho, tím víc se jí vyhýbal. Snila o dítěti v naději, že zachrání jejich vztah, ale několikrát potratila. Deprese se zhoršovaly.

Neviditelná tragédie

Útoky deprese vytyčily ostrou, pro ostatní neviditelnou, ale rozhodující linii. Velká láska tiše trýznila... Olivierovo zoufalství bylo upřímné, ale teď mu nebylo líto jí, ale sebe. V předvečer vánočních svátků roku 1946 přiměly obnovené útoky Laurence Oliviera, aby požádal Vivien, aby vyhledala pomoc psychiatra. Odmítla.

V roce 1951 obdržela Vivien druhého Oscara - za film Tramvaj jmenovaná touha. Slavná divadelní herečka, milovaná filmová hvězda, dlouhá léta hrála svou nejtěžší roli - manželku velkého sira Oliviera. Snaží se ukázat, jak málo sláva pro ni znamená, pohrdavě hodila zlaté figurky Oscara a jednou z nich podepřela dveře ložnice - a to vše proto, aby nezranila pýchu svého zbožňovaného manžela. Vždy a všude se Vivien snažila zdůraznit jeho nadřazenost, ale byl k ní čím dál chladnější... „Měla jsem na výběr,“ vzpomíná Vivienne, „být herečkou nebo jen Larryho manželkou.“ Nevěděla, jak být „jen manželkou“, byla skvělá. herečka, a kdyby tomu tak nebylo, Olivier by ji nikdy neopustil.

Navenek zůstali hvězdným párem, hráli spolu v Shakespearových tragédiích, které Olivier inscenoval na scéně anglického Old Vic Theater, hrál ve filmech a úspěšně koncertovali. Všude je vítali potleskem. Zdálo se, že život Vivienne byl bez mráčku a krásný, dostala vše, o čem snila, všichni si všimli neobvykle veselého a šťastného jiskření jejích modrých očí, její veselou povahu a její okouzlující, nezapomenutelný hlas. Za třpytivým závěsem se ale odehrávala neviditelná tragédie.

Další série podobných útoků následovala v dubnu 1952. V té době začala Vivien Leigh zneužívat alkohol, což v kombinaci s léky na tuberkulózu jen zhoršilo situaci. Olivier byl v té době přesvědčen, že jeho žena je duševně nemocná, a tentokrát uposlechla jeho přesvědčování a dovolila mu pozvat psychiatra, ale jeho radu nepřijala.

NEMOCNICE. Šoková terapie

Koncem roku 1952 dostali Vivien Leigh a Olivier nabídku hrát ve filmu slavného režiséra U. Dieterleho „Sloní chůze“ – melodramatu ze života cejlonského plantážníka. Olivier odmítl a herec Peter Finch byl pozván, aby hrál mužskou roli - na přání Vivienne. V únoru 1953 se filmový štáb vydal na Cejlon. Olivier přitom neprotestoval proti tomu, aby jeho žena pracovala v drsných podmínkách tropického klimatu. Ke konci lokačního natáčení začala Vivien, trpící vlhkým horkem a osamělostí (obojí velmi těžce snášela), mít halucinace. Herečka se po nocích toulala sama, spletla si Finche s Olivierem a říkala mu Larry. Její stav znemožňoval další práci na filmu. Producent se rozhodl dokončit natáčení filmu v Hollywoodu.

Pouze péče Finchovy manželky pomohla Vivien přežít let a první týden v Americe proběhl dobře. Pak se však její stav opět prudce zhoršil. Olivier souhlasil s umístěním Vivien do jedné z anglických psychiatrických léčeben. Let do Anglie přes New York byl velmi obtížný; Na cestě herečka opět zažije útok, který je tentokrát násilný - pokusí se roztrhnout si oblečení a vyskočit z letadla. Olivier je v naprostém zoufalství. Večer byla Vivienne převezena na psychiatrickou kliniku doktora Freidenberga. Ale i v tomto stavu prosila Oliviera, aby ji vzal domů...

Léčba na klinice zahrnovala procedury, jako je zabalení do ledových plátů a krmení syrová vejce. Vivien Leigh vzpomíná na toto období svého života: "Myslela jsem si, že jsem v nějakém ústavu pro duševně choré. Zoufale jsem křičela, ať mi někdo pomůže se odtud dostat." Byla jí předepsána elektrošoková terapie. Byla to první z mnoha hrozných zkoušek, které bude muset podstoupit.

Šoková terapie měla na Vivien fatální účinek. Laurence Olivier viděl, jak moc se jeho žena změnila s každým elektrickým šokem. "Mohu jen říct," vzpomněl si, "že se pod jejich vlivem Vivienne změnila k nepoznání. Zcela se odlišovala od ženy, do které jsem se kdysi zamiloval. Byla mi teď tak cizí, jak si jen dokážete představit, a jak je to možné." "Něco se jí stalo. Těžko se to popisuje, ale bylo to naprosto zřejmé."

Vivienne, trýzněná a vyděšená takovou „léčbou“, vynaložila veškeré úsilí, aby unikla z nemocnice. Jakmile se to podařilo, její stav se začal rychle zlepšovat. Hereččin životopisec poznamenává, že to nebylo překvapivé, a jako důkaz uvádí názor jednoho z hvězdných známých: "Útok v Hollywoodu byl jednou z jejích krátkodobých krizí. Ale lidé kolem ní to viděli poprvé a padli zpanikařila, zavolala doktory a přinutila ji léčit bůhví jakými léky... A tehdy se opravdu zbláznila... Samozřejmě si potřebovala odpočinout... Tento příběh ji vyděsil - ne její útok, ale Byla připravena na tuto chvíli přiznat, že měla problém, ale byla si jistá, že by se v Hollywoodu nic nestalo, kdyby s ní byl Larry. Prosila Larryho, aby ji nikdy neopustil na tak dlouhou dobu. .."

Tak či onak, ale navzdory zkouškám v posledních letech, Vivien Leigh podle četných přátel zůstala okouzlující a inteligentní ženou, která si zachovala i smysl pro humor. Pokračovala v hraní her a filmů. Společně s Olivierem hráli ve třech Shakespearových hrách.

Rozchod s Olivierem

Olivier si mezitím začal románek s herečkou Joan Plowrightovou. Svou manželku seznámil s mladým hercem Peterem Finchem, se kterým ho prý pojilo velmi blízké přátelství. Finch, který v mládí vypadal jako sám Olivier, se začal Vivien aktivně dvořit. Olivier nezasahoval, ale naopak všemožně přispíval k jejich sblížení, aby pak s odkazem na její nevěru požadoval rozvod. V den narozenin Vivien, když jí bylo 45 let, jí „laskavě daroval Rolls Royce v hodnotě sedmi tisíc liber a ještě laskavěji vysvětlil, že je čas, aby odešli“. „Lež, která žije v člověku a přeroste ve vřed,“ řekne o těch časech Vivienne.

Herec pendloval mezi Londýnem a New Yorkem a brzy poslal Vivien telegram s žádostí o rozvod. Rozvedli se v roce 1960 a Olivier se okamžitě oženil s Plowrightem. To prudce zhoršilo Viviennin stav a začala znovu chodit na elektrošoky. Sezení provázely silné bolesti hlavy a na hereččině hlavě zanechaly stopy elektrických výbojů. Když dorazila na další sezení, třásla se, byla nervózní a nemohla sedět. Nakonec byla léčba elektrošoky zastavena a nahrazena psychofarmaky.

Musíme vzdát hold odvaze Vivien. Rozvod s Olivierem byl pro ni tvrdou ranou, ale dokázala to vydržet. V této době vedle ní stál herec J. Merrivale, se kterým ji pojilo dlouholeté přátelství. Pomáhal jí vydržet, neopouštěl ji a nedovolil jí zoufat si, když se jí staly útoky. Vivien velmi přilnula k Merrivaleovi. Odmítla si ho vzít, v hloubi duše stále doufala v usmíření s Olivierem, ke kterému si zachovala lásku po zbytek života.

Vivienne ho nikdy neodsuzovala a nikdy nikomu nedovolila mluvit špatně o muži, kterého až do své smrti zbožňovala. Nevěřila v závažnost své nemoci a neztrácela duchapřítomnost: "Opravdová herečka se věku nebojí. Budu hrát do devadesáti," smála se.

Poslední východ

Zbývalo jí 7 let života a ještě ztvárnila mnoho rolí a půl roku před smrtí tančila na jevišti s grácií 25leté dívky.

Vivienne však nadále trpěla záchvaty deprese. Na podzim roku 1963 začal jeden z těchto útoků přímo na jevišti při večerním představení, které muselo být přerušeno. Kromě toho ji začali pronásledovat „duchové minulých let“ - různé situace společný život s Laurencem Olivierem. Trvalo dlouho, než se z deprese dostala, ale nakonec se jí to podařilo. Přesto měla výjimečnou vůli, kterou z velké části vychovala její profese. Na pódiu se dokázala přinutit smát a zářit štěstím, zatímco na její duši visela obrovská zátěž a v těle se uhnízdila fyzická nemoc.

28. května 1967 oznámil ošetřující lékař Vivien zprávu, která všechny šokovala: obě plíce zachvátila tuberkulóza a hereččina situace byla kritická. Další den ji pozval, aby šla do nemocnice, ale hvězda odmítla: vzpomínky na anglickou kliniku byly stále příliš živé. Musel jsem si naordinovat léčbu doma. Doktor slíbil, že Vivien bude do tří měsíců zdravá, za předpokladu, že budou přísně dodržovány všechny pokyny a bude úplný odpočinek. Ale... Hosté k ní chodili každý den. Merrivale, který ji hlídal, je prosil, aby se nezdržovali déle než 20 minut. Jak dosvědčuje jeden z hostů, Douglas Fairbanks Jr., „se svou obvyklou tvrdohlavostí posměšně a nehorázně porušila lékařův příkaz nekouřit, nevstávat z postele, nemluvit a neunavovat se“.

Merrivale, když ji navštívil po večerním představení, našel Vivienne ležet na podlaze tváří dolů. Její plíce byly plné tekutiny – udusila se vlastním tekutým obsahem. Už odehrála svou poslední scénu...

Diagnóza tuberkulózy, kterou stanovila Vivien Leigh v roce 1945, bezpodmínečně potvrzená v roce 1967, a celá historie její léčby dávají důvod předpokládat, že skutečnou příčinou hereččiny smrti byla nesprávná léčba. To si dnes myslí psychiatři.

Podle jejich názoru se již v roce 1949 vědělo, že některá vnitřní onemocnění mohou být doprovázena symptomy charakteristickými pro duševní choroby, že tuberkulóza ovlivňuje psychiku. Studie anamnézy mnoha lidí, provedená v roce 1978, ukázala, že léky předepsané pacientům s běžnými nemocemi v 9,1 procentech případů vyvolaly odchylky charakteristické pro psychopatické poruchy: bezpříčinná úzkost, náhlé změny nálady, změny osobnosti, deprese, poruchy spánku. - tedy přesně ty poruchy, kterými trpěla Vivien Leigh v různých obdobích své léčby!

Výzkum také potvrdil, že lék jako isoniazid, jeden z těch, které Vivien Leigh podávala na tuberkulózu, ve většině případů způsobuje výše zmíněné duševní poruchy střední závažnosti nebo hlubší. Lékařské referenční knihy uvádějí jako vedlejší účinky isoniazidu nespavost, bolesti hlavy, úzkost, mozkovou dysfunkci a toxickou psychózu.

Brilantní herečka a kráska Vivien Leigh, která těmito poruchami trpěla a postupně fyzicky slábla, neznala skutečné příčiny svého stavu, byla léta vystavena kruté a v podstatě zbytečné léčbě elektrickým proudem, užívala léky zhoršující fyzickou slabost, postupně ztratila rozum, svou milovaný manžel a její kariéra. A nakonec život.

5. listopadu 1913 se narodila herečka Vivien Leigh, jedna z největších interpretek v dějinách kinematografie. Její celé jméno- Vivian Mary Hartley, lady Olivier. Herečka za svůj titul vděčila svému manželovi, slavnému anglickému herci a režisérovi Laurenci Olivierovi. Vivien Leigh, jejíž biografie otevřela další stránku na scéně amatérského divadla, je majitelkou dvou nejprestižnějších filmových cen - Oscara a Zlatého glóbu, které obdržela za herecký výkon jako Scarlett O'Hara ve filmu pryč s větrem“, natočený v roce 1939, a Blanche DuBois ve filmu „Električka jménem touha“ (1951). Jako talentovaná divadelní herečka Vivien Leigh mnohokrát ztvárnila roli Blanche DuBois na scéně londýnského divadla West End.

Filmová kariéra

Talentovaná herečka dlouhodobě spolupracovala se svým manželem Laurencem Olivierem, který režíroval několik filmů, ve kterých ztvárnila hlavní role. Během třicetileté kariéry ztvárnila Vivien desítky rolí, včetně komedií podle děl Bernarda Shawa a dramatických podle her velkého Shakespeara. Kleopatra, Ophelia, Lady Macbeth, Juliet Capuletová - to není úplný seznam postav, které herečka skvěle hraje.

Zdraví

Vivien Leigh, jejíž biografie měla vzestupy i pády, byla neustále v mírném napětí – věřila, že její mimořádná krása brání lidem, aby ji viděli jako dramatickou herečku. Herečka byla navíc ve špatném zdravotním stavu, její fyzické utrpení se stalo příčinou duševní choroby. Nejprve prožívala často se opakující záchvaty deprese, pak melancholie nabyla trvalé podoby a to začalo ovlivňovat její kreativitu. Přesto se Vivien Leigh snažila překonat úskalí své existence a do jisté míry se jí to i podařilo.

Dětství

Vivian Mary Hartley se narodila v jedné z indických provincií, v malém městě Darjeeling. Její otec, Hartley Ernest, Angličan, sloužil v indické kavalérii jako důstojník. Matka, Robinson Gertrude, irského původu, byla zapojena do charity a sociální aktivity, a ve volném čase se věnovala amatérským představením. Bylo to na jevišti tohoto improvizovaného divadla, kdy Vivian, ve věku tří let, poprvé vystoupila před veřejností a recitovala báseň „Baby Bo Peep“.

Matka se snažila v dceři vzbudit zájem o literaturu a seznámila ji s díly Kiplinga, Lewise Carrolla a Christiana Andersena. Dívka se zajímala zejména o legendy a mýty starověkého Řecka. Upřímně se vcítila do hrdinů mytologie, přála všem, aby se jim dařilo, a byla pobouřena nespravedlností, která na Olympu vládne.

Klášter

V sedmi letech byla Vivien Leighová - její životopis byl poté doplněna o další stránku - poslána na nějakou dobu do anglického kláštera „Sacred Heart“, aby se dívka seznámila se svatostí jako způsobem života. Tam se sblížila s Maureen O'Sullivan, která byla starší a dokázala svého mladšího přítele hodně naučit.

Zápis do Akademie

O dva roky později se Vivian přestěhovala do Evropy, kde nastoupila na střední školu. Po promoci v roce 1931 se budoucí herečka vrátila ke svým rodičům, v té době již žili v Anglii. Tam dívka vstoupila na Londýnskou akademii dramatických umění. Vivien Leigh, jejíž fotografie, biografie a vnější parametry byly při přijetí pečlivě zkoumány, vstoupila do jakéhosi rejstříku krásy.

Manželství

Koncem roku 1931 se Vivienne setkala s jistým Herbertem Lee Holmanem, třicetiletým právníkem, který, jak se později ukázalo, neměl rád divadlo. Mladí lidé se vzali rok poté, co se seznámili, 20. prosince 1932, byli šťastní a narodila se jim dcera Suzanne. Mladá maminka věnovala hodně času práci a málokdy byla doma. Můj otec také neustále cestoval za svým právníkem. Suzanne byla pod dohledem chůvy. Vivien Leigh si vždy nechávala fotku své dcery na prominentním místě a dlouze se na dívku dívala, snila o tom, že se co nejdříve vrátí domů a dítě obejme.

Brzy debutovala ve filmu. Byl to film „Things Are Looking Up“, kde dívka hrála malou portrétní roli. Aspirující herečka si však pospíšila, aby přijala kreativní pseudonym „Vivien Leigh“, se kterým strávila celý svůj život. Vivian si přitom najala agentku, mezi jejíž povinnosti patřilo i uzavírání smluv, které však dosud neexistovaly a ani se neplánovaly.

První hlavní role v divadle

V roce 1935 hrála Vivien Leighová, jejíž biografie byla doplněna novou epizodou, ve hře „Maska ctnosti“ na jevišti londýnského divadla Ambassadors. Hru na historické téma nastudoval režisér Maxwell Wray a hlavní roli ztvárnila Vivien - pouliční dívenka Henriette Duquesnoy. Představení vyvolalo senzaci, noviny byly plné článků obsahujících pozitivní recenze od kritiků a nadšené ohlasy sofistikovaného divadelního publika v Londýně. Herečka Vivien Leigh, jejíž fotografie se objevily na titulních stranách všech publikací, pocítila, co je to skutečná popularita.

Nicméně, brzy poté, co Vivien Leigh podepsala smlouvu s divadlem pro další spolupráce, měla psychické problémy. Premiéra nové hry se nezdařila kvůli hereččině neschopnosti komunikovat s publikem. Žila a hrála na jevišti příliš odtažitě. Po nějaké době se vše zlepšilo, ale popularita Vivien Leigh klesla.

Laurence Oliviera

Slavný herec poprvé viděl Vivienne v „Maska ctnosti“, po představení jí poblahopřál a brzy se stali přáteli. Společné natáčení filmu „Flame over England“ mladé lidi ještě více sblížilo. Vzhledem k tomu, že Vivien Leigh vždy uchovávala fotografii své dcery na nejviditelnějším místě, Olivier si okamžitě uvědomil, že jeho vyvolená má dítě, ale to ho netrápilo. Tak začal románek, který brzy skončil svatbou.

Producent a Vivien

Na konci roku 1937 si herečka přečetla scénář k filmu podle románu Gone with the Wind americké spisovatelky Margaret Mitchell. Trvala na tom, že si promluví s producentem filmu Davidem Selznickem. Po tomto setkání producent sledoval A Yankee in Oxford a Fire Over England, přemýšlel o tom a rozhodl se, že Vivien Leigh je vážným uchazečem o hlavní roli ve filmu Gone with the Wind.

Herečka Vivien Leigh, jejíž biografie je in Ještě jednou udělal ostrou zatáčku a přesunul se do Los Angeles, aby byl blíže Olivierovi. David Selznick využil příležitosti a uspořádal test obrazovky. V rozhovoru se svou ženou uvedl: „Paulette Goddard, Jean Arthur, Joan Bennett a Vivien Leigh jsou uchazeči o roli Scarlett. Brzy byla Vivian potvrzena jako jediná představitelka role hlavní postavy.

Herečka předvídala, že roli Rhetta Butlera nebude hrát Laurence Olivier, i když se pro tuto roli logicky hodil právě on. Jak však sám Olivier poznamenal, ve vzhledu hrdiny mu chyběl lesk, který byl prostě nezbytný. A Butlerem se stal slavný herec Clark Gable, který měl této glosy víc než dost.

„Pryč s větrem“

Práce na filmu podle románu Margaret Mitchell začaly na podzim roku 1937 a okamžitě filmový set vznikly neshody. Výbušná postava Vivienne neustále provokovala herečku k hádkám s Victorem Flemingem, režisérem filmu. Nikdy se jí nepodařilo dokázat, že měla pravdu, a to Scarlett deprimovalo. Fleming se snažil excentrické herečce porozumět, ale jejich odlišnosti zasahovaly do jejich práce. Nakonec se našel nějaký kompromis a situace se vrátila do normálu.

Ke všemu Vivienne chyběl Laurence Olivier, který byl v té době v New Yorku. Herečka byla nervózní a nemohla si najít místo pro sebe. V dopisech svému manželovi Lee Holmanovi si stěžovala: „Nenávidím Hollywood, nenávidím hraní ve filmech...“. Clark Gable a Vivien Leigh si přesto rychle našli způsoby, jak se s nimi spojit, a to film nejen zachránilo, ale dostalo se i do kategorie mistrovských děl světové kinematografie. Tisíce dívek po celém světě snily o tom, že budou jako Scarlett, chlapci se snažili napodobit obraz Butlera. Clark Gable a Vivien Leigh se už na filmových kulisách nezkřížili, ale jejich duet už udělal své.

„Gone with the Wind“ přineslo Vivien Leigh celosvětovou slávu a slávu, ale v jiném rozhovoru prohlásila: „Nejsem filmová hvězda a nikdy jí nebudu. Tohle je falešný život mezi falešnými hodnotami, kvůli popularitě, nic více. Souhlasím, že budu herečkou, bude to trvat dlouho a možná i navždy.“

Film získal deset Oscarů, z nichž jednoho získala Vivien Leigh v kategorii nejlepší herečka.

Osobní život

V březnu 1940 konečně dala souhlas s rozvodem manželka Laurence Oliviera, hollywoodská herečka Jill Esmondová. A manžel Vivien Holman se také rozhodl, že si svou polovinu nenechá. Tím zmizelo napětí, které bylo posledních pár let ve vzduchu. Všichni čtyři zůstali dobří přátelé. 30. srpna 1940 se Vivien Leigh a Laurence Olivier vzali v Santa Barbaře v Kalifornii.

"Rodinné" role

Vivien Leigh ve své naivitě věřila, že když se stane Olivierovou zákonnou manželkou, bude se podílet na všech jeho filmech, a to výhradně v hlavních ženských rolích. První zklamání ji potkalo poté, co se herečka zúčastnila konkurzu na roli ve filmu „Rebecca“ režiséra Alfreda Hitchcocka a... nebyla schválena. „Nehraje dostatečně upřímně a dětinsky,“ tak vypadal životopis. Ukázalo se, že Vivien Leigh by se nemohla dát dohromady jako umělec, pokud Laurence Olivier nebyl na place. V důsledku toho roli získala herečka Joan Fontaine.

A manželé Olivierovi se setkali na natáčení "Lady Hamilton", kde Vivienne hrála Emmu Hamilton a Lawrence hrál roli Horatio Nelsona. Herečka po tomto filmu získala status hollywoodské hvězdy, po kterém nijak zvlášť netoužila, ale musela se smířit.

Film měl obrovský úspěch po celém světě a pro Vivien osobně se film stal jejím nejoblíbenějším.

ministerský předseda Anglie

Popularita „Lady Hamilton“ byla tak vysoká, že Winston Churchill uspořádal projekci filmu pro Franklina Delano Roosevelta a jeho doprovod a po zhlédnutí promluvil k přítomným: „Pánové, film odráží skvělé události, jako jsou ty, kterých jste se zúčastnili. ." Manželé Olivierovi se přes noc stali Churchillovými oblíbenci, staral se o ně všemi možnými způsoby, zval je na všechny večeře a další akce. Vivien považoval za vzor, ​​herečka pro něj byla bohyní, která sestoupila z filmového Olympu, a manžel Vivien Leigh jen dokresloval kouzlo své ženy. Churchill zůstal věrným obdivovatelem talentu této dvojice až do své smrti.

Vivien Leigh, filmografie

Herečka hrála během třiceti let ve dvou desítkách filmů, zbytek času věnovala divadlu. Filmy s Vivien Leigh jsou zařazeny do zlatého fondu světové kinematografie a samotná interpretka je oceněna osobní hvězdou na hollywoodském chodníku slávy. Je známo, že není zastáncem takového prostředí a celý život hlásá skromnost. O tom mluví celý příběh Vivien Leigh. Někdy se však musíte podřídit zákonům diktovaným realitou sociálního prostředí, a co je nejdůležitější - popularitou a láskou lidí.

Role herečky se nepropůjčila mnoha rolím, ale Vivien Leigh, jejíž filmografie obsahuje 18 filmů, je navždy zapsána v análech kinematografie.

Nejslavnější role herečky ve filmech:

- „Věci jdou dobře“, 1935;

- "Ayankee v Oxfordu", 1938;

- "Pryč větrem", 1939;

- „Most Waterloo“, 1940;

- "Lady Hamilton", 1941;

- "Električka jménem touha", 1951.

Externí údaje herečky

Požadavky Hollywoodu na vzhled herců a zejména hereček jsou poměrně přísné. Existují určité normy, které je třeba dodržovat. Vivien Leigh, jejíž parametry výšky, váhy a postavy plně odpovídaly hollywoodským standardům, nikdy nedržela dietu a nevyčerpala se běháním či jiným fyzickým cvičením. Mohla by trochu zhubnout, kdyby musela být nervózní, ale na její postavě se to nijak neprojevilo.

Herečka Vivien Leigh, jejíž výška, váha a obvod pasu by se mohly stát příkladem nebo dokonce etalonem ženského vzhledu, byla předmětem zbožňování milionů filmových diváků, a to nejen mužů, ale i žen. Mnoho dívek snilo o tom, že budou jako jejich idol v ženské podobě. A sama Vivien Leigh, jejíž výška byla pouhých 161 centimetrů, chtěla být o něco vyšší. Její váha 53 kilogramů jí docela slušela a její pas 56 centimetrů byl dokonce chloubou.

Romeo a Julie

Vivien a Lawrence vytvořili kreativní duo, které se rozhodlo spolupracovat. Jejich první společná inscenace, klasický shakespearovský příběh, který vytvořili pro divadlo Broadway v New Yorku, Romeo a Julie, však neuspěla. Kritici přirovnali hlas herečky k hlasu obchodníka na trhu a hru nazvali „nějakým druhem podobnosti“. Romeo-Lawrence obdržel podobné recenze.

Většina novinových poznámek začínala slovy: „Navzdory kráse a mládí slečny Lee a kouzlu a mužnosti pana Oliviera jejich výkon...“. K neúspěchu se ukázalo, že manželé do výroby investovali značnou část svých osobních prostředků a tyto peníze byly nenávratně ztraceny. Vivien Leigh si své další role vybírala pečlivěji.

Pokračování

Zklamaný pár odjel do Anglie. V roce 1943 se Vivien Leigh rozhodla pro turné Severní Afrika. Výlet se uskutečnil a vše proběhlo v pořádku, herečka procestovala Egypt, Alžírsko a Maroko. Pak se cítila špatně a dostala horečku doprovázenou vyčerpávajícím kašlem. Musel jsem strávit dva týdny v nemocnici a pak se vrátit do Velké Británie. V roce 1944 lékaři stanovili hroznou diagnózu - tuberkulózu. Forma je pokročilá, chronická, postihující většinu levé plíce. Operace již nebyla možná.

Ale poté, co Vivienne prošla intenzivní léčebnou terapií, nemoc ustoupila. Na jaře 1945 se herečka vrátila do práce a ztvárnila jednu ze svých nejúspěšnějších rolí – Kleopatru ve filmu „Caesar a Kleopatra“ podle hry Bernarda Shawa.

Laurence Olivier se práce na filmu nepodílel, nikdy ani nevstoupil na scénu. Ale přesto svou ženu v jejích aspiracích všemi možnými způsoby podporoval. Vivien se cítila špatně: byla těhotná, musela to skrývat, objevily se rozpory. Herečka si špatnou náladu vybíjela na manželovi, útočila na něj málem pěstmi, fyzicky ho napadala, až padla vyčerpáním na podlahu. K těmto emočním zhroucení docházelo stále častěji. Ale když Vivienne bohužel potratila, okamžitě se vzpamatovala a našla klid.

Rytířství Oliviera

V roce 1947 byl Lawrence pasován na rytíře v Buckinghamském paláci. Herečka Vivien Leigh, jejíž biografie ten den otevřela jednu z jejích hlavních stránek, doprovázela manžela na obřad a byla tam od začátku do konce. Poté, co se stala s názvem Lady Olivier, herečka se radovala jako dítě, protože v jejím životě nebylo takové veřejné uznání a popularita slavného umělce filmových rolí ji neoslovila. Proto se Vivienne snažila i po rozvodu s Lawrencem udržet prestižní titul udělovaný královnou Velké Británie. Pár se rozvedl v roce 1960 a herečkou byla i nadále lady Olivier. Milionům filmových diváků však zůstala známá jednoduše jako Vivien Leigh. Děti, o kterých Laurence Olivier snil, se nikdy neobjevily a život kdysi šťastného páru pokračoval jako obvykle.

Prohlídky, představení, natáčení

V roce 1948 nastoupil Laurence Olivier do představenstva divadla Old Vic a společně se svou ženou se vydali na dlouhé turné po Novém Zélandu a Austrálii, aby získali finanční prostředky. Šest měsíců pár úspěšně vystupoval v různých představeních, turné mělo ohromný úspěch a všechno by bylo v pořádku, nebýt Vivienniny nemoci. Při útocích herečku nahradila náhradník a ona sama se snažila nepropadat sklíčenosti a podařilo se jí to. Lawrence si také všiml, jak okouzlující byla jeho žena při komunikaci s tiskem.

Ale vztah mezi manželi byl stále napjatější, vzájemné podráždění oba stále více znepokojovalo. Jednoho dne Vivien pod vlivem chvilkové nálady odmítla vyjít na pódium. Lawrence vzplanul a dal své ženě facku, ona se vůbec neurazila a odpověděla tak, že Olivier odletěl na druhý konec místnosti. A Vivienne se narovnala a jako by se nic nestalo, šla hrát svou roli, ve skvělé náladě. Oba se pak cítili zničeni a dokonce odmítli poskytovat rozhovory.

zase Anglie

Po návratu do Velké Británie se pár objevil společně ve West Endu, čímž rozptýlil zvěsti o velkých rozdílech. Vivien a Lawrence hráli několik starých her a přidali jednu novou, nazvanou Antigona. Herečka již dlouho snila o tom, že by vyzkoušela žánr tragédie, a dosáhla účasti na inscenaci hry Tennessee Williamse A Streetcar Named Desire, kterou režíroval Laurence Olivier.

Reakce publika na představení byly smíšené, mnohé šokovaly zjevné narážky na nejzákladnější projevy lidské povahy, které tvořily základ inscenace. Debata byla vzrušená, většina publika věřila, že neřest nemá na britské divadelní scéně místo. Lee a Olivier byli extrémně rozrušení a zmatení tím, jak se události kolem hry vyvíjely. Ale kupodivu spory a neshody zajistily divadlu ohromný komerční úspěch a diváci se hrnuli houfně.

Vivien Leigh hrála více než tři stakrát ve hře Tramvaj jménem touha a poté herečka dostala pozvání k účasti na filmové verzi inscenace. Musela hrát s kontroverzním Marlonem Brandem. Role byla pro Vivienne vyčerpávající, ale s úkolem si poradila bravurně. Na základě výsledků své práce získala herečka svého druhého Oscara za nejlepší herečku. Všechny filmy s Vivien Leigh byly tak či onak nominovány a získala i další ocenění.

Na jaře 1967 se hereččina nemoc zhoršila, tuberkulóza postupovala a léčba nepomohla. Vivienne zemřela v červenci.

Diváci ji nazývali „Miss Vitamin B“ – taková byla její veselá krása, která vyvolávala pocit štěstí. Byla a stále zůstává jednou z nejkrásnějších žen světa a její Scarlett O'Hara se z obrazovek vítězně směje a pláče už více než 60 let.„Jednou za generaci se objeví dáma, od které se celý kontinent nemůže odtrhnout oči,“ řekl o Vivien Leigh, herec a režisér Orson Welles.

Dětství Vivien Leighové

Vivian Mary Hartley se narodila 5. listopadu 1913 v Indii, která byla tehdy britskou kolonií. Vivienne s raného dětství upoutal pozornost všech - neobvyklý, exotický, křehký. Byla nízké postavy, s velmi bledou pletí, s charakteristickým poněkud protáhlým obličejem, měla velmi půvabnou, štíhlou a navíc ženskou postavu.

Její matka, věřící katolička, poslala svou sedmiletou dceru do klášterní školy, již v Anglii. Dívce se nelíbila mnišská askeze, ale byl to on, kdo jí vštípil silnou vůli a schopnost jít za svým cílem. Skvělým studiem a zejména hloubáním do historie, hudby, malířství a literatury se jí nakonec dostalo vynikajícího vzdělání. A ve věku 18 let, která rozhodně překonala odpor své matky, vstoupila Vivian na Královskou akademii dramatických umění.

Ihned po škole se Vivian provdala za právníka Lee Holmana, který byl o 14 let starší než ona. O rok později se jim narodila dcera. Viviennin porod byl těžký a bolestivý. Manžela a matku Vivienne vyděsil zjevný nezájem její dcery o výchovu dítěte. Nabídka hrát ve filmech jí způsobila mnohem větší radost než narození dcery. Svému manželovi nezůstala věrná dlouho a brzy poté začala herecká kariéra, začaly první zrady. Její dceru vychovávala babička.

Šla za svým cílem všemi možnými způsoby. Vivien byla velmi dobrá psycholožka, dokázala najít přístup k různým lidem a nakonec si téměř vždy přišla na své. Měla vysoce vyvinutou intuici a předvídavost. Mluvila o hraní role Scarlett a později Kleopatry dlouho předtím, než bylo rozhodnuto o účasti.

Názory Vivien Leigh

Od dětství Vivien nenáviděla, když jí někdo říkal „krásná“ a „krásná“. Věřila, že ji tato epiteta omezují a brání jí ztělesňovat drama svých vášní. Na ruce se vždy styděla (považovala ruce za příliš velké) a často je skrývala překřížením paží a sepnutím boků, později si ráda zdobila prsty prsteny a prsteny, které podle ní skrývaly skutečnou velikost její dlaň. „Ruce pračky,“ tak jim říkala Vivien.

Vivianini přátelé ji doporučili pro malou roli ve filmu „Things Are Looking Up“, který byl uveden v roce 1935 a stal se hereččiným debutem na stříbrném plátně. Poté, co najala agenta Johna Giddona, který ji ujistil, že její jméno není vhodné pro herečku, a poté, co odmítla navrhovaný pseudonym „April Morne“, zvolila si svůj pseudonym „Vivien Leigh“. Její první úspěch přišel, když Vivien Leigh hrála ve hře „Maska ctnosti“ v roce 1935 - herečka získala vynikající recenze, následovaly rozhovory a články v novinách.

Viaien mezitím zažila pořádný šok – jejím idolem se srdcem i uměním stal herec Laurence Olivier. Chodila na všechna jeho představení, potkala Larryho a pevně se rozhodla spojit svůj osud s ním navždy. Ale herec byl ženatý, sama Vivienne byla také vdaná a jejich vztah zpočátku zůstal jen sympatie.

s manželem Laurencem Olivierem

Ještě předtím však Olivier, který pracoval v Hollywoodu na Wuthering Heights, zavolal Vivienne poté, co se dozvěděl o otevřeném castingu na roli Scarlett O'Hara ve filmu Gone with the Wind. Román Gone with the Wind byl téměř národním pokladem Spojených států. Když přišla zpráva, že se připravuje její filmová adaptace, celá Amerika sledovala, kdo bude hrát hlavní role v budoucím filmu. O roli hlavní hrdinky Scarlett se ucházelo téměř jeden a půl tisíce hereček včetně těch nejslavnějších hollywoodských hvězd. A když si producent vybral Angličanku Vivien Leigh, mnohé přemohly pochybnosti.

Vivien Leigh a pryč s větrem

Sebevědomá, zamilovaná do této role, věřila, že nikdo nerozumí Scarlett tolik jako ona. Slíbila Margeret Mitchell, že ztělesní Scarlett O'Harovou tak, jak byla ve spisovatelčině představivosti. Mnohé najdeme v herečce a její hrdince společné rysy. A Vivien to rozhodně cítila. Milovala svou roli, existovala v ní upřímně. Za tuto roli dostala Oscara jako nejlepší herečka (a poté si podepřela dveře touto soškou, aby se nezabouchly).

Četné výkony udělaly z Vivien „jednu z nejvýraznějších divadelních hereček. Všichni si všimli její pohyblivosti, proměnlivosti, komediálního nadání, její temperament jí umožňoval hrát na pokraji nervového zhroucení.“ Každá role, kterou hrála, podkopávala její zdraví a duševní stav, zvykla si na roli natolik, že jí ubírala síly a způsobila psychickou poruchu.

Pokaždé, když dlouho hrála stejnou roli, což ji stálo spoustu nervového napětí a zhroucení, vytvořený obraz ji dlouho nepustil, nemohla zapomenout ani na řádky textu. V obdobích krize se minulost nevyhnutelně projevila neočekávanými a nekontrolovatelnými projevy.

Scarlett O'Hara ve filmu Gone with the Wind

Práce Vivien Leigh

Vivienne odmítla dobré nabídky a lukrativní role, aby mohla být Larrymu nablízku a pracovat pro jejich tandem. Olivier nepotřeboval jejich divadelní spojení v takové míře jako Vivienne. Kvůli ní neodmítl natáčení ani hraní v divadle. Neúspěch Vivienina filmu Anna Karenina se shodoval s triumfem Olivierova Hamleta a jeho udělením titulu rytíř. Díky tomu se Vivien cítila jen jako manželka slavného herce. Vivien často obětovala své osobní tvůrčí zájmy, aby potěšila Larryho a jejich duet. Kvůli tomu byla během svého života často nespravedlivě považována za méně nadanou než Olivier.

Tři těhotenství od Oliviera skončila potraty. Stalo se tak v letech 1942, 1944 a 1956. V roce 1944 při natáčení Caesara a Kleopatry přišla podruhé o své dítě. Poté začala prožívat hluboké deprese, které přerostly v hysterii.V roce 1945 jí byla diagnostikována plicní tuberkulóza.

Nemoc ovlivnila hereččinu psychiku, začaly záchvaty šílenství, během kterých se Vivienne vrhla na svého manžela pěstmi, a pak si nic nepamatovala. Léčila se jak na tuberkulózu, tak na duševní choroby, včetně strašlivých sezení elektrickým proudem, ale to se jen zhoršovalo. Vivienne nebyla příliš pilná pacientka, věřila, že nejlepším lékem je Larryho láska.

Když se přiblížily útoky, Vivien pořádala hlučné večírky, které trvaly celou noc, nutila všechny hrát a bavit se, nosila odhalující outfity a flirtovala s mladými lidmi. „Jedním z příznaků Vivieniny nemoci byla její zvýšená sexualita. V té době se o maniodepresi vědělo jen málo. "Vivienne v jistém smyslu vyvinula své vlastní antidepresivum, které mělo podobu zvýšené sexuální aktivity."

Neštěstí Vivien Leighové

Z poznámek Jacka Merivalea (Viviennina poslední láska): - "Na svých večírcích přišla s hrou "způsoby, jak zabít dítě." Účastníci byli požádáni, aby si představili nějaký způsob, jak se zbavit nechtěného dítěte. V září během natáčení najednou začala křičet na kostymérku, její hlas se stal ječivým a obočí tvořilo zlostnou linku. Vivien byla několik týdnů v maniodepresivním stavu. Později si nepamatovala, jak se chovala nebo co dělala. Zeptal jsem se, komu by se měla omluvit."

Gliddon, agent: „Doslova na mě přišla. Už nekřičela. Ale tohle bylo ještě horší. Její hlas byl najednou tvrdý a chraplavý. Ale nejhorší byly její oči, jejich pohled. Byly to oči člověka, kterého jsem neznal." Selznick, režisér: „Teď na mě zaútočila zuřivostí hysterky. Vypěstovala si zvyk křičet na natáčení a v tu chvíli se náhle rozplakala."

Laurence Olivier, unavený z beznaděje, si začal románek s mladou herečkou. V den 45. narozenin Vivienne daroval své ženě divoce drahý Rolls-Royce a okamžitě oznámil rozvod. Pro Vivien Leigh to byla nejtěžší rána. A i když ji opustil, hluboko uvnitř vždy doufala v jeho návrat.


Charles Castle: „Zdá se mi, že až do samé hodiny své smrti Vivien nemohla uvěřit, že Olivier nemůže být vrácen. Peter Highley: „Naučila se více si vážit svých přátel, zejména těch, kteří s ní po rozvodu zůstali. Snížila se a začala se starat o důsledky svých činů.“

Po její smrti se zjistilo, že lékaři, když jí předepisovali léčbu tuberkulózy, předepsali lék, který, jak se ukázalo, způsoboval duševní poruchy. Ukazuje se, že čím více se s ní zacházelo, tím více byla zničena. Herečka potřebovala ze všeho nejvíc klid, náklonnost, lásku a jemné zacházení. Ale to bylo přesně to, co jí chybělo.

Nemoc Vivien Leighové

A útoky byly velmi tvrdé – jednou se Vivien v záchvatu šílenství dokonce pokusila vyskočit z letadla za pohybu. Navzdory své dlouhé nemoci tuberkulózou zůstala Vivien Leigh celý život silnou kuřačkou a mohla vykouřit čtyři krabičky cigaret denně.

Pouze rázná postava dívky z klášterní školy umožnila Vivien najít na mnoho let sílu usmívat se a vtipkovat, být dobrou přítelkyní svých přátel a zůstat skvělou herečkou, která nadále těší fanoušky divadla a kino. Herečka pokračovala v hraní her, hrála v dalších dvou filmech a za roli na Broadwayi v muzikálu Comrade získala Tonyho.

Snažila se všem – i sobě – dokázat, že je stále mladá, krásná a plná síly. "Budu hrát do 90 let," řekla. Ale síly se změnily. Po představeních na Broadwayi, kde herečka účinkovala v hudební komedii, musela často volat lékaře. Z turné do Londýna ji přivezli na nosítkách.

V posledních dnech května 1967 ošetřující lékař řekl Vivien, že tuberkulóza zasáhla obě plíce, že situace je kritická a musí okamžitě do nemocnice. Vivienne, unavená zbytečným zacházením, odmítla. A o měsíc a půl později, 7. července 1967, největší herečka 20. století zemřela.


8. července 1967 na minutu zhasla světla jeviště ve všech londýnských divadlech. Herci a diváci uctili památku zesnulé Vivien Leigh truchlivým tichem. Bylo jí něco málo přes padesát let, její talent ještě nevyschl, uměla i tančit na jevišti a hrát tragédii. Ale zlý kámen udělal z jejího života a smrti tragédii. Poslední vítr odnesl Vivien Leigh do nyní posmrtné slávy. Hereččin popel byl 8. října téhož roku rozptýlen nad jezerem na jejím panství v Tickerage.

Vivien Leigh je něžná a zranitelná, krásná jako anděl, osvícená světlem nadpozemské tragické lásky. To je z mýtu o poslední romantické herečce dvacátého století. Ale co vlastně?

A Juliet, Ophelia a dokonce i Margarita Gautier byly v repertoáru Vivien Leigh. Celosvětovou slávu jí však přinesla úplně jiná hrdinka: drsná, vypočítavá, houževnatá a veselá Scarlett O’Hara. Možná proto, že tato hrdinka mnohem více odpovídala postavě samotné herečky?

Osud Vivien Leigh zatím štědře nadělil vše, co chtěla – ať už to byly role nebo muže –, ale pak také stanovil nemalou cenu. A prvním darem a prokletím osudu je samozřejmě Scarlett. Od samého začátku jsou zde náhody přímo mystické, pokud věříte na kouzlo čísel. Vše se točí kolem čísla třináct.

Vivien Leigh - Vivian Hartley - se narodila v roce 1913, je o třináct let mladší než autorka Gone with the Wind. Když bylo Vivian třináct, napsala Mitchell první větu svého slavného románu. A o třináct let později dostala Vivian roli Scarlett O’Hara a naprosto do ní zapadla, bez jakéhokoli ostychu. Zdálo se, že Margaret Mitchell vytvořila tuto okouzlující fenu podle Vivianiných měřítek. Dokonce i detaily životopisu se shodovaly. Scarlett kolovala v žilách francouzsko-irská krev.

Vivianin otec Ernst Hartley je Angličan, Yorkshire, ale říká se, že rodina Hartleyových měla také francouzské kořeny. A Vivianina matka, Gertrude Yakji, je původem Irka. Scarlett byla vychována v duchu katolicismu. Gertrude Yakji-Hartley byla také věřící katolička, takže Vivian ve věku šesti let vstoupila do školy v Klášteře Nejsvětějšího Srdce (nejlepší v Anglii).

Vivian měla ráda přísnou pravidelnost školního života, ale nebyla hluboce věřící. Její víra v Boha, stejně jako Scarlett O’Hara, je podobná dětské víře v Santa Clause: když se budu vroucně modlit, Bůh mé přání jistě splní. Proto, když vyrůstala, Vivian si na Boha stěží vzpomínala. (A o čtyřicet let později, když sepisovala závěť, k velké nelibosti své věřící matky nařídila, aby bylo tělo zpopelněno a popel rozprášen po jezeře).

Ďáblův tucet a dobrý Bůh

Jeptišky neměly ponětí o povaze Vivianina vztahu s Bohem a upřímně obdivovaly tuto velmi krásnou, ale tak rezervovanou a disciplinovanou, tichou dívku. A v tichých vodách, jak víte... Jedna z jejích spolužaček si později vzpomněla na rozhovor, který se odehrál bezprostředně po Vivianiných sedmnáctých narozeninách. Blížil se konec školy. — Bylo by skvělé stát se pilotem, že? - řekla přítelkyně Vivian. - Až dokončím školu, stanu se skvělou herečkou.

Žádný konjunktiv – „Kéž bych se mohl stát“ – udělám to, a je to! Stejně jako Scarlett ani Vivian nepochybovala o tom, že by se jakékoli její přání mělo – prostě musí – splnit. A není muže, který by jí, kdyby to chtěla, nepadl k nohám.

"Vezmu si ho" - 1

Poprvé Vivian viděla Lee Holmana, když byla na návštěvě u svých přátel Claire a Hilary Martinových ve vesnici Holcombe. Dívky stály u okna a obdivovaly dartmoorské lovce procházející ulicí. Jeden z nich byl obzvlášť dobrý - nádherné sedadlo, jako by se narodil v sedle, skutečný Angličan a gentleman! "Kdo je to?" - "Lee Holman." - "Vezmu si ho."

Lee Holman se dvořil jiné dívce a byl s ní téměř zasnoubený, ale to Vivian nezastavilo. Jednoduše ji nikdy nenapadlo, že by Lee a ten druhý mohli mít své vlastní plány a touhy. Herbert Lee Holman byl formálně představen Vivian Hartley na plese pořádaném South Devon Hunting Society.

A pak se román vyvíjel zhruba stejně jako u Scarlett O'Harové a Franka Kennedyho: Vivian byla tak dojemně mladá, tak bezbranně okouzlující svým sladkým úsměvem a dolíčky na tvářích... Obecně Vivian ani neměla čas opravdu chtít Herberta Lee Holmana, jak jsem již obdržel.

Svatba se konala 20. prosince 1932. Ženichovi bylo dvaatřicet let, nevěstě devatenáct. Po svatbě probíhalo nejprve vše podle pravidel: líbánky v Německu a Rakousku, návrat do Londýna, zařizování domu - zámečku v centru Londýna... Vivian a Lee Holmanovým se narodila dcera Suzanne. 12, 1933. Vivian ve svém deníku napsala: "Objevilo se dítě - dívka." A kamarádce, která ji přišla navštívit do porodnice v Marylebone, řekla: „Bylo to všechno tak zmatené. Nemyslím si, že to v blízké budoucnosti budu opakovat."

A tady konečně ukázala své herecké ambice. Po několika neúspěšných pokusech získat role v divadle Vivian našla člověka, který ji dokázal přivést na požadovanou oběžnou dráhu. Na podzim roku 1934 se stala prvním klientem Johna Gliddona, bývalého herce, který si otevřel vlastní divadelní agenturu. S jeho lehkou rukou se jí začalo říkat Vivian Lee - jméno jejího manžela bylo používáno jako umělecké jméno.

Lee Holman z toho nebyl vůbec nadšený, ale co mohl dělat? Opět vše probíhalo jako u Scarlett O'Harové a Franka Kennedyho: manžel snil o ženě – kočce domácí a oženil se s kočkou, která chodila sama. Díky Johnu Gliddonovi získala Vivian roli mladé prostitutky ve hře „Maska ctnosti“, kterou láska vrací na cestu ctnosti.

Vivian neměla téměř žádné zkušenosti, herecká technika ještě nebyla vyvinuta, její hlas byl příliš slabý a vysoký, přesto po premiéře novinové titulky oznamovaly „vznik nové britské hvězdy“ a „triumf mladé debutantky“. “ Nedostatky jejího herectví zmizely v moři kouzla, byla okouzlující, přirozená a velmi, velmi krásná.

Mimochodem, umělecké jméno se muselo znovu změnit: Vivian se proměnila ve Vivienne. Tak začal život Vivien Leighové v umění – její manžel právník a malá dcera v něm neměli místo. Konkurzy na role v divadle, screentesty, focení do módních časopisů a jak bylo v divadelním prostředí zvykem, lehké milostné avantýry.

Vivien byla závislá osoba, náboženské zásady z ní letěly jako slupky a nepociťovala žádné výčitky svědomí kvůli letmým zradám svého manžela: „Od té doby, co se to stalo, není třeba na to myslet!“ Vivien se samozřejmě zúčastnila všech premiér. V této době byla v Lyric Theatre uvedena hra „Královské divadlo“. Jednu z rolí ztvárnil sedmadvacetiletý Laurence Olivier.

Vypadal chytrý, hezký, svůdný a neuvěřitelně sexy. Byl ženatý s herečkou Jill Esmond, která pocházela z vlivné divadelní rodiny. „Co nemohla mít, to chtěla. To, co měli ostatní, se také snažila získat,“ říkávala kamarádka Vivian Hartleyové ze školy Patsy Queen. Odkazovala na příběh o tom, jak Vivian potkala Lee Holmana, ale totéž se později stalo Laurence Olivierovi. "Vezmu si ho," řekla znovu Vivienne. První pohled, první dojem, spalující touha a okamžité rozhodnutí, které je pak metodicky a stabilně realizováno – o to jí jde.

"Vezmu si ho" - 2

Nebýt iniciativy Vivien, její románek s Olivierem by s největší pravděpodobností zůstal jen románkem. Neměl v úmyslu se rozvést. Olivier a jeho zákonná manželka se navíc rozhodli mít dítě, aby upevnili své manželství. Vivienne o tom věděla, ale dítě nepovažovala za nepřekonatelnou překážku – sama měla malou Suzanne, ale tohle nebyl řetěz, který ji připoutal k Lee Holmanovi na celý život! Tarquin, syn Larryho a Jill, se narodil v polovině srpna 1936, v té době se Olivierovo manželství již rozpadalo ve švech kvůli Vivienne.

Osud jí navíc znovu zahrál do rukou: ve filmu „Plamen nad ostrovem“ byli Vivien a Larry partnery. Hráli tak obětavě, že Graham Greene (v té době byl recenzentem novin) vtipkoval: „Elizabeth Tudorová by v její přítomnosti nikdy nedovolila tolik objímání a líbání.“

Vivienne tvrdošíjně následovala svou linii a Olivier šťastně následoval její vedení. "Alexi, musíme odhalit jedno velké tajemství," řekla producentovi filmu Alexandru Kordovi. "Larry a já se milujeme a budeme se brát." "Tohle tajemství už zná každý," zasmála se Korda. Na recepci ke křtu Tarquina přijímala Jill Esmondová hosty sama. Říkalo se, že Olivier byl zaneprázdněn natáčením a objeví se později.

Objevil se... ale ne sám. "Byla s ním dívka v kalhotách a červeném svetru," vzpomínal později jeden z hostů. "Ani nevstoupili, ale stáli u dveří a chodbou proběhl zmatený šepot: tady máš... Páni... Byli spolu, o tom nebylo pochyb." Po několika minutách zmizeli." Pak se však Olivier vrátil, bez Vivien, ale se stopami rtěnky na tváři.

Skandální chování manžela a otce, ale v herecké komunitě se k nekonečným románkům a nevěrám chovali docela shovívavě a hosté „projevili pochopení“. A přesto říct Kordovi jeho velké tajemství Vivien si jasně přála. „Vdávat se“ bylo ještě daleko. Po natáčení filmu Plamen nad ostrovem a narození dědice se manželé Olivierovi společně vydali na Capri. Vivienne okamžitě pozvala svého manžela na dovolenou do Itálie. Lee Holman ale nemohl opustit Londýn a Vivien se dobrovolně přihlásila, že doprovodí rodinného přítele Oswalda Frewena, typického úctyhodného anglického gentlemana, dvakrát staršího než Vivien.

Nebylo těžké to provést: jednou v Římě Vivien prohlásila, že vždy snila o tom, že uvidí Neapol, a z Neapole na Capri to bylo jen co by kamenem dohodil... Obecně platí, že na Capri v hotelu Quisiana Vivien a Frewen se „celkem náhodou“ setkali s Olivierem a Jill Esmondovými... Po Capri se Olivier pokusil znovu ustoupit: než se Vivien a Frewen stačily vrátit do Říma, zazvonil v pokoji Vivienne telefon: Olivier, trýzněný výčitkami svědomí, se zeptal aby se s ním nějakou dobu nesetkala.

Vivienne však nevěděla, jak se svých tužeb vzdát. Pronásledovala Oliviera se stejnou houževnatostí, s jakou Scarlett pronásledovala Ashley. Celou zimu 1936-37 Vivienne, sotva si stačila setřít make-up (točila další film), a aniž by šla domů, běžela sledovat Oliviera v roli Hamleta. Na jaře se měl „Hamlet“ hrát v Dánsku na zámku Elsinore a Vivien udělala vše pro to, aby v tomto představení získala roli Ofélie. mám...

Po Hamletovi se v Old Vic hraje Dvanáctá noc, Olivier hraje komika Sira Tobyho Belche a jeho žena Jill Esmond hraje Violu. Vivien Leigh je bez sebe: nejen že je její milenec zpět v rodinném duetu, ale takovou vítěznou roli nedostala ona, ale její rival! A Vivienne jde na mizinu: požaduje, aby Olivier opustil svou ženu a odešel k ní. K rozhodnému kroku ale stále není připraven. ..

Cesta do Scarlett

Psal se rok 1938. Vivien hrála ve filmu „21 dní“. Jejím partnerem byl opět Olivier a film produkoval Alexander Korda. Korda nikdy nezanedbával tisk, a tak byli jednoho večera po práci pozváni filmoví kritici z londýnských publikací, aby se s filmovým štábem projeli po Temži. Tématem dne nejen v Americe, ale i v Evropě byl tehdy projekt Davida Selznicka - filmová adaptace Gone with the Wind. Ten večer se shromážděné diskutovalo o tom, kdo bude hrát hlavní role.

O Scarlett se přihlásilo celkem 1400 kandidátů a bylo provedeno 900 testů. Dámy se zajímaly o to, kdo dostane Rhetta Butlera, a někdo ze srandy navrhl Oliviera. Pak Vivien Leigh náhle promluvila: "Larry nebude hrát Rhetta Butlera, ale já budu hrát Scarlett O'Hara." Všichni byli takovou drzostí poněkud zaskočeni. Co si o sobě myslí, ta Vivien Leigh? A byla si opět jistá, že touha, její touha, je již skutečností.

Osud, nebo dobrý Bůh, nebo kdo je v nebi, vše zařídí nejvíce tím nejlepším možným způsobem a bude si hrát s osudem, jak se patří. Pro začátek Vivienne požadovala, aby její agent Gliddon zařídil konkurz na Selznicka. Gliddon připomněl, že Vivienne už byla vázána smlouvou s Kordou. Výsledkem bylo, že Vivienne (obešla Gliddona) získala amerického agenta – bratra Davida S. Selznicka Myrona. Byl také Olivierovým americkým agentem. A na konci roku 1938 se Vivien a Larry vydali do zámoří, aby dobyli Hollywood.

Nejprve se Olivier vydal do Ameriky – měl hrát Heathcliffa ve filmové adaptaci románu Emily Brontëové Wuthering Heights. Vivien ho následovala o chvíli později. Neměla žádné konkrétní návrhy. Ale Vivien věděla, že Scarlett na ni ve skutečnosti čeká. Spěchala k ní a samozřejmě k Larrymu.

V té době již opustili své předchozí rodiny a žili spolu. Pravda, žili v hříchu: Jill Esmondová ani Lee Holman ještě nesouhlasili s rozvodem. Takové cizoložství nemohlo vzbudit souhlas slušných Američanů, ale pár o tom nepřemýšlel. Představení Vivien a Selznicka bylo skvěle nastudováno. Scarlett se ještě nenašla, ale natáčení Gone with the Wind už začalo.

První natočenou scénou byl „Fire of Atlanta“: bylo nutné spálit starou scenérii města, která zbyla z předchozího natáčení. David Selznick a George Cukor (první režisér filmu) sledovali požár z věže. A tak, když už Atlanta hořela, objevili se na place Myron Selznick, Olivier a Vivien. „Ahoj, génie! - vykřikl Myron. "Seznamte se se svou Scarlett!" Vivienne postoupila vpřed. Její tvář byla osvětlena záře uhasínajícího plamene, norkový kožich Světlé hedvábné šaty zdůrazňovaly její neuvěřitelně tenký pas: "Dobrý večer, pane Selznicku!" A Selznick si uvědomil, že jeho a Vivien svedl dohromady osud sám.

Natáčení trvalo devět měsíců. Devět měsíců Vivien pracovala se stejným nasazením jako Scarlett a obnovovala zničenou Taru. Vztah Vivienne s Davidem Selznickem byl každým dnem intenzivnější. Selznick ze scénáře odstranil vše, co by z jeho pohledu mohlo snížit sympatie diváků k hrdince. Vivienne bojovala o každou linii.

Její nervy byly na hranici možností, čím dál častěji se při vysvětlování producentovi propukla v hysterický pláč a následně se rozplakala. „David by zaplatil Vivienne procento z čistého příjmu za Gone with the Wind,“ připustil později výkonný ředitel Selznicku, „kdyby se při natáčení nechovala tak hanebně. Tahle dáma s pozdravem,“ A Vivien se zachovala přesně jako Scarlett – když se jí něco nepovedlo, proměnila se v rozzlobenou zuřivost, mohla dokonce hodit vázu.

Mimochodem, Scarlett byla velmi nestřídmá se svým jazykem. Margaret Mitchellová, šetřící city Američanů, nahradila v knize nadávky tečkami a Vivien snadno a přirozeně nahradila tečky slovy. Americká skupina byla ohromena: takové věci často vycházely z úst této anglické dámy...

Konečně byla tvrdá práce na filmu dokončena. Amerika takový triumf ještě nepoznala a zatím (za 70 let!) jej nezopakoval ani jeden film. A Vivien Leigh, před filmem mimo jiné jen mladá talentovaná herečka, okamžitě vystoupala do nedosažitelných výšin. To byl první krok k legendě. Premiérové ​​promítání filmu Gone with the Wind se konalo samozřejmě v Atlantě a to ve velkém.

Když vojenská kadetská kapela zahrála jižanskou hymnu „Dixie“ a Vivienne vybuchla: „Ach, hrají melodii z našeho obrázku!“, skandál byl uhašen prohlášením zvolání za vtip. Ve skutečnosti tento čin prostě znovu potvrdil, že Vivienne naprosto vyhovuje roli, kterou hrála: Scarlett, když se před ní zmínil vévoda z Borgii, se zeptala, kdo to je, a když se dozvěděla, že Borgiové jsou Italové, okamžitě o všechno přišla. zájem o ně: "Ach, cizinci ..."

Strávit rok v Americe, ztvárnit na plátně dámu amerického jihu a jaksi nevěnovat pozornost tomu, že „Dixie“ je národní poklad... Zcela v duchu Scarlett, kterou nezajímalo nic, co se jí přímo týkají.

Dokonalý pár

Zatímco film vznikal, Selznick se snažil háčkem nebo podvodníkem držet Oliviera od Vivienne dál. Skandál vůbec nepotřeboval a skandálu se nedalo vyhnout, kdyby se ukázalo, že jeho Scarlett, která má manžela a malou dceru, otevřeně žije se svým milencem. A milenec má ještě ženu a malého syna... Amerika to nepochopí.

Velká filmová studia tehdy mohla novináře brzdit a v žádných novinách se před premiérou neobjevilo ani slovo. A pak populární týdeník Photoplay zveřejnil článek Ruth Waterbury o romantickém vztahu Oliviera a Vivienne – „Heathcliff“ A „Scarlett“: „Možná si o sobě budou muset vyslechnout spoustu krutých věcí. Ale hlavně myslí jeden na druhého.

Víc než o penězích a kariéře, víc než o přátelích nebo krutých slovech, víc než o životě samotném.“ Takhle vypadá legenda o jednom z nej slavné páry 20. století, legenda „Larry-and-Viv“. V roce 1940 byl propuštěn film „Lady Hamilton“, kde Olivier a Vivien znovu hráli spolu - další triumf pro Vivien.

Tím, že odstranila vulgárnost skutečné Emmy Hamilton a přidala romantický šmrnc, zvýraznila to hlavní: tato žena měla stejně jako samotná Vivien neuvěřitelný sex-appeal. Výsledkem je, že Emma Hamilton v podání Vivien Leigh muže stále uchvacuje. Ale pokus stát se Olivierovým partnerem v jiném filmu – Hitchcockově „Rebecce“ – se ukázal jako naprostý neúspěch.

Když se Vivienne na konkurzu pokusila ztvárnit skromnou, nesmělou dívku, ani její oblíbený režisér George Cukor nedokázal potlačit jeho posměšný smích. Před odchodem z Hollywoodu se Vivienne podařilo hrát v dalším filmu, který se stal klasikou, „Waterloo Bridge“. Jedná se o melodramatický milostný příběh mezi aristokratkou a tanečnicí a role Myry přispěla k vytvoření image romantické herečky.

Klasikou se však staly záběry, kde Myra, již ne nevinná dívka, ale prostitutka, která přijela do přístavu hledat klienta, náhle potká svého „mrtvého“ milence. Nevinné dívky pro Vivien nefungovaly dobře, ale ženy s minulostí, které se pokoušely vrátit neodvolatelné, byly něco jiného. Myra je prvním krokem k Blanche DuBois z A Streetcar Named Desire, role, která se stala v životě Vivienne stejně ikonickou jako Scarlett. Ale mezi Scarlett a Blanche DuBois ležel celý život.

Začátkem roku 1940 manžel Vivien Lee Holman a manželka Lawrence Jill Esmondová konečně požádali o rozvod. Na jaře byly rozvody dokončeny a oba žalobci dostali děti do péče. Pro Vivienne nebylo odloučení od dcery v žádném případě tragédií: v její mysli nebylo manželství s ničím spojeno domácí život, ani s výchovou dětí.

Nyní byli „Larry-and-Viv“ spolu nejen na obrazovce nebo na jevišti, ale stali se z nich Olivierův pár, ideální pár. Krásní jako bohové, talentovaní až geniální, bohatí a velmi slavní, zamilovaní do sebe - všichni najednou! Tohle se obyčejným lidem nestává. Ani u nich to nebylo úplně ono.

Nechci to nazývat reklamním trikem, ale Ideální pár je svým způsobem pohádka vytvořená Vivien na zcela skutečném základě. Olivier byl jako herec rozhodně talentovanější než ona. Nebo spíše byl génius, jedinečný a Vivien byla v té době prostě velmi dobrá herečka. A ona to věděla a přijala to a v profesních záležitostech vždy Larrymu dala dlaň.

Ale v životě byla Vivienne hlavní v tomto páru: hrála bezvadnou dámu a díky jejímu úsilí se stal společenským. A nejde jen o to, že zjemnila jeho hrubost a prostoduchost, vypilovala jeho způsoby. "Krále hraje jeho družina" - Vivien byla družinou i královnou, která vytvořila krále.

Vrátili se do Anglie – oba se nechtěli držet dál od své válčící vlasti. Jejich společný divadelní triumf se shodoval se Dnem vítězství: 15. května hostil Londýn premiéru hry založené na hře Thorntona Wildera „Breath of Death“, satirické alegorii o pokusech lidstva přežít po apokalypse.

Režie se ujal Olivier, hlavní roli ztvárnila Vivienne. Její Sabina - bezduchá kráska, nikdy nestárnoucí a věčně vytoužená, chameleon, který se mění ve služebnou nebo královnu - dokonale odpovídala samotné Vivien. Úspěch byl úžasný, bezpodmínečný: neustálé výprodeje a pochvalné recenze ve všech novinách. O rok dříve Olivier jako režisér podepsal smlouvu s divadlem Old Vic, jedním z nejlepších v Anglii, které uvádělo především klasiku a během sezóny 1944-45 bravurně vyprodukovalo tři premiéry.

Kariéra manželů Olivierových i nadále stoupala do kopce. A pak byl NotleyAbby zakoupen na celý život. Ve 13. století byl opatstvím, poté se objekt stal soukromým majetkem. V polovině 40. let dvacátého století zde zavládl úpadek a destrukce, Vivien to připomínalo Taru, vypleněnou lupiči. Energicky se pustila do práce a Notley se během velmi krátké doby proměnila: pohádkový dům a pohádková zahrada, kde Ideální pár pohádkově přijímal hosty...

Po představení přivezli hostitelé hosty do Notley Abbey ve dvou autech. Všichni šli do knihovny, kde se podával lehký bufet s alkoholem. Bylo nula čtyřicet pět, ale po bufetovém stole následoval kompletní oběd o několika chodech. Konverzace neutichla ani na minutu, po kávě (podávané již na začátku čtvrté) se hosté opět odebrali do knihovny, kde na ně čekaly nové drinky.

Začínalo se svítit. Olivier vypadal unaveně, Vivienne byla svěží a veselá a pozvala svého starého přítele Godfreyho na procházku do zahrady. Předstíral, že neslyší, vyklouzl do svého pokoje a usnul. Zdálo se, že neuplynuly ani dvě hodiny, než se objevila služebná, kterou poslala Vivien. Přinesla snídani a pozvání od hostitelky, aby se k ní co nejdříve připojila na bowlingovou hru. Zábava následovala jedna za druhou (kroket, tenis, procházky a práce na zahradě), přicházeli noví hosté.

Po obědě Olivier požádal o milost: nechte jednoho z jeho přátel doma jednat jako hostitele, ale on by chtěl jít do práce. Žádné takové štěstí: "Ale, Larry, ještě jsme neměli čaj!" A pak další zábava a pozdní oběd a stolní hry a tanec až do půlnoci. "Díky bohu, že můžeme jít zítra brzy spát," řekl Olivier, konečně uvolněný k odpočinku. - "Zítra ne!" - "Proč?" - "Protože zítra Bee otevírá Café de Parus a my jsme slíbili, že půjdeme."

Jednoho víkendu byl tentýž Godfrey náhodou svědkem takové scény: procházel kolem Olivierovy kanceláře, kam právě vešla Vivien, nahlédl do místnosti a uviděl Oliviera sedícího s hlavou v dlaních. "Ještě mám deset let vystupování a měl bych být schopen spát!" - Larry prosil svou okouzlující a nemilosrdnou ženu.

Cesta do Blanche

Za všechno se musí platit. A Vivienne začala od osudu dostávat první účty, když se zdálo, že se jí všechna přání splnila. V červenci 1944 při natáčení Caesara a Kleopatry přišla o své dítě. Krátce po potratu se nervově zhroutila přímo na place. Vivien náhle ztuhla, rysy její tváře se okamžitě změnily, zbystřily a místo textu předepsaného pro roli začala hanit kostymérku.

Když přišla k rozumu, nepamatovala si, co udělala nebo řekla, a požádala všechny o odpuštění. Natáčení muselo být na několik týdnů přerušeno, ale pak se zdálo, že se Vivienne zcela zotavila. V roce 1945 došlo k novému neštěstí: byla jí diagnostikována otevřená tuberkulóza. Následoval rok vězení v Notley Abbey. Zdálo se, že vše funguje dobře, ale rok nucené přestávky v kariéře Vivienne se stal rokem rychlého růstu Olivierovy kariéry.

Láska britské veřejnosti k Olivierovi (zejména jeho ženské části) dosáhla masové hysterie. Po představení stovky dívek před divadlem skandovaly: "Chceme Larryho!" Divadlo, které kdysi svedlo Larryho a Vivien dohromady, je nyní rozdělovalo. Divadlo se stalo jeho hlavním rivalem. A nebyla šťastná, když byl Laurence Olivier v roce 1947 pasován na rytíře.

Další triumf jejího manžela působil na Vivienne jako depresivní. Vivienne se vrátila na scénu na podzim roku 1946. Chtěla si hrát s Olivierem a on se právě chystal natočit Hamleta. Hlavní role přirozeně to nechal za sebou. A Vivien už byla pro Ofélii příliš stará a roli královny – Hamletovy matky – rozhořčeně odmítla.

Mezitím opravdu potřebovala úspěch, potřebovala městu a světu dokázat, že jí stále patří srdce veřejnosti. A Vivien přijímá nabídku hrát ve filmu „Anna Karenina.“ Režisérova interpretace role se vůbec neshodovala s interpretací Vivien: chtěla hrát vášeň, posedlost, tragédii, ale oni jí to vnutili. romantická láska a melodrama. Během natáčení navíc zažila další záchvat deprese. Selhání bylo obrovské.

Úspěch Olivierova filmu je rozsahem zcela srovnatelný s neúspěchem Anny Kareninové. Olivier konečně dostal svého Oscara za Hamleta - až dosud byl jediným Oscarem v rodině Vivien pro Scarlett. Když Hamlet hrál v Londýně, Oliviers a Old Vic Theatre byli na turné v Austrálii.

Olivier zařadil do programu zájezdu tři představení, kde měla hlavní role Vivien. Na jevišti byla opět Olivierovou partnerkou, ale teď se ukázalo, že to nebyla radost, ale těžká zkouška. V očích celého světa byli stále nerozluční, „Larry-a-Viv“, ale ve skutečnosti se jejich cesty již rozešly. Jeho pohltila práce, onu nemoc. Navíc se mezi ně postavila třetina. Třicetiletý Peter Finch ještě nebyl světoznámý, znala ho jen Austrálie.

Byl talentovaný, vtipný, lehkomyslný, velmi připomínal Oliviera v mládí a Vivienne se zamilovala. Romance se začala rychle rozvíjet po australském turné v Londýně, kam Finch dorazil na Olivierovo pozvání se svou ženou. Olivier měl v úmyslu udělat Finche Vivien jevištního partnera. Samozřejmě si nemohl pomoci, ale předpokládal, že australská „pirátská kráska“ nenechá Vivien lhostejnou, ale malá aféra mu nevadila.

Jedním z příznaků Vivienniny nemoci byla zvýšená sexualita. Sex se pro ni stal jakýmsi antidepresivem, takže Olivier vzal Finchův vzhled klidně, téměř s úlevou, protože věřil, že to ani v nejmenším neohrožuje jeho a Vivienin svazek. Vše však zašlo trochu dále, než by si Olivier přál.

Doznívající a znovu vzplanutá romantika trvala téměř devět let. Celé ty roky nabírala Viviennina duševní choroba na obrátkách. Buď se stáhla, pak se znovu zmocnila své oběti a vytvořila život pro sebe a své okolí podobný životu poblíž spící sopky: teď je klid, ale co bude zítra? V roce 1947, po přečtení hry Tennessee Williamse A Streetcar Named Desire, Vivien „onemocněla“ Blanche stejným způsobem, jako kdysi „onemocněla“ Scarlett.

A stejně tak se pak do této role beze studu „pasovala“. Blanche DuBois, stejně jako Scarlett, je Američanka, jižanka, „dáma“, neuvěřitelně sexuálně atraktivní – ale s mnohem menší silou charakteru.

Kdysi měla všechno, teď už jí skoro nic nezbylo. Nemá budoucnost ani sílu žít jen v minulosti a není možné otevřeně čelit pravdě. Pokud je Scarlett vítězstvím, pak je Blanche porážkou, a to konečnou: chtějí-li bohové někoho potrestat, pak ho připraví o mysl. Hra měla premiéru v Londýně 11. října 1949. V roce 1950 byl podle této hry natočen v Hollywoodu film.

Vivienniným partnerem ve filmu byl Marlon Brando. Vivien Leigh získala za roli Blanche svého druhého Oscara. Podle kritiků z ní právě tato role udělala skvělou herečku. A psychický a fyzický stres, kterým na to doplatila, později vyústil v hluboké deprese a chorobné delirium: téměř zrcadlový obraz závěrečné scény filmu, Blancheina šílenství.

„Nejsem Scarlett! Jsem Blanche DuBois!

Navzdory všemu zůstali na počátku 50. let manželé Olivierovi stále ideálním párem pro celý svět. V roce 1951 měl projekt „Dvě Kleopatry“, jak se nyní říká, obrovský úspěch: Larry a Vivien hráli hlavní role ve hrách „Caesar a Kleopatra“ od Shawa a „Antony a Kleopatra“ od Shakespeara. Hry se hrály v Londýně, poté je Olivier vzal na turné do New Yorku. Po úspěchu Vivienne následovalo další nervové zhroucení, deprese, léčba elektrošoky a další obnovení jejího románku s Peterem Finchem.

Na začátku roku 1953 si Vivien Leigh a Peter Finch společně zahráli na Cejlonu ve filmu „The Elephant Trail“. Exotické místo, exotické prostředí, blízkost milence - Vivien byla neúnavná, prakticky nespala, pak začala mluvit, volala Finche „Larry“, snažila se svést režiséra...

Skutečný Larry byl naléhavě povolán z Anglie. Po čtyřech dnech strávených na Cejlonu se Olivier vrátil domů s pocitem úžasné lhostejnosti k tomu, co se děje. A Vivien bylo čím dál hůř. Natáčení muselo být přerušeno a skupina se vrátila do Hollywoodu. Když letadlo vzlétlo ze země, Vivien začala bojovat proti oknu a prosit, aby ji pustili ven. Olivier byl znovu zavolán. Před jeho příjezdem byla Vivien umístěna do pronajatého sídla.

Byla už nepříčetná, záchvaty nemotivované agresivity se střídaly s depresivním stavem. Není možné ji napumpovat sedativy a umístit ji do nemocnice, tisk okamžitě zjistí, že jedna z polovin legendární dvojice není ona sama. Přesto jsem musel zavolat psychiatry. Sestra, která se snažila Vivienne uklidnit, s ní začala mluvit jako s dítětem: „Vím, kdo jsi. Vy jste Scarlett O'Hara, že?" "Nejsem Scarlett O'Hara," namítla Vivien, "já jsem Blanche Dubois," Olivier přestěhoval Vivien do Anglie.

Několik týdnů na psychiatrické klinice v Niternu, poté na klinice University College, kurz terapie elektrošoky a klidná, odpočatá a omlazená hostitelka se vrátila do Notley Abbey. Olivier se na ni podíval a uvědomil si, že z jejich velké lásky nezbylo nic. Dekor se ale musel respektovat.

A románek Vivien s Finchem pokračoval. Dokonce se s ním dvakrát pokusila utéct. Oba „útěky“ se staly v roce 1955. Poprvé strávili milenci několik dní ve Francii, podruhé se vydali do New Yorku, ale let se kvůli mlze neuskutečnil. Z letiště se vrátili do Notley Abbey, do Oliviera, a nastala scéna, která se mohla stát jen mezi herci. Namísto toho, aby si Larry a Peter vše vyjasnili, začali okamžitě pít a improvizovat na téma „mistr a vazal“.

A když po chvíli s výkřikem: "Kdo z vás půjde se mnou do postele?" Vivienne vtrhla dovnitř, všichni tři propukli v smích. Tato eskapáda byla finále „malé devítileté záležitosti“. Olivier dělá své poslední pokusy zachránit manželství. V roce 1955 nastudoval tři Shakespearovy hry, kde spolu s Vivien hráli. Podle kritiků je Olivier opět génius a Vivien je prostě „příjemná pro oči“.

V červenci 1956 Vivien na tiskové konferenci oznámila, že s Larrym čekají dítě. V srpnu opouští jeviště a v ústraní v Notley Abbey se připravuje na akci, která by se měla konat v prosinci. Vivienne je dvaačtyřicet let. Olivier v té době natáčel The Prince and the Choir Girl s Marilyn Monroe. Monroe byla poté provdána za dramatika Arthura Millera, kterého Olivier zbožňoval.

Olivier pozorně sledoval Millera a Monroe a nemohl si nevšimnout, jak destruktivní bylo toto manželství pro Millera. Veškerou svou sílu vynaložil na emocionálně a psychicky labilní Monroe, celou dobu se snažil najít racionální řešení jejích neřešitelných psychických problémů. Bylo to nejkreativněji neplodné období v životě amerického dramatika. Olivier přirozeně promítl Millerův a Monroeův vztah na sebe a Vivienne.

Budoucnost se mu v tomto světle zdála naprosto beznadějná. Nicméně - kdo ví? - kdyby měla Vivien dítě, možná by všechno nedopadlo tak špatně. Dítě se ale nenarodilo – Vivien v srpnu potratila. A opět nervové zhroucení, deprese, elektrický šok. Konec 50. let byl začátkem světové divadelní revoluce, „svržení autority“, dobou riskantních experimentů a šokujícího chování.

Na scénu přišla ulice, živý jazyk, lidé v džínách a tričkách. Známkou změny byla Osborneova hra Ohlédni se v hněvu, která se Olivierovi po prvním zhlédnutí nelíbila a po druhém ho obrátil na jinou víru.

Tradiční divadlo mu začalo připadat jako stagnující a zatuchlá bažina. Ale Vivien „nové divadlo“ nepřijala - všechno se jí zdálo docela vulgární. Nebylo tam pro ni místo. Tím skončil příběh "Larry-and-Viv." Olivier se chystal inscenovat jednu z „nových her“ – „Komediant“, příběh z moderního života.

On sám měl hrát Archieho Rice, komika z hudebního sálu, ale pro Vivien nebyla žádná role: byla příliš krásná na Archieho manželku a příliš stará na svou dceru. Olivier přizval do role své dcery mladou herečku Joan Plowrightovou, která bude od nynějška jeho partnerkou na jevišti a Olivierova druhá dáma mu pak porodí děti. Bude pro něj tím, čím byla Melanie pro Ashley Wilkes. A o Vivien se postará další muž.

Poslední hrdina

Jack Merivale se poprvé setkal s Vivien v Old Vic Theatre v roce 1937. Byl naléhavě povolán, aby nahradil herce. Jack spěchal do své šatny a pak se s ní setkal. "Byla jako sen," vzpomínal později. Vize se zastavila před Olivierovou šatnou, a když už popadl kliku dveří, otočil se k Jackovi: "Hodně štěstí!" Krásná tvář, okouzlující úsměv. Okamžik – a vize zmizela za dveřmi. Pak ji viděl jako Titanii, královnu víl, v Shakespearově Snu noci svatojánské.

Ke skutečnému seznámení ale došlo až o pár let později v Hollywoodu. Jackova nevlastní matka Gladys Cooperová hrála s Olivierem ve filmu Rebecca a jednoho dne, když šla k Larry-and-Viv na sobotní večerní večírek, vzala Jacka s sebou. Olivier právě začínal pracovat na inscenaci Romea a Julie a Jack dostal roli Romea ve druhém obsazení. Olivierův náhradník na jevišti, mohl si tehdy představit, že bude mít stejnou roli v životě Vivien...

Olivier ji už opustil, ale k oficiálnímu rozvodu ještě nedošlo. Notley Abbey je na prodej. Je nesnesitelné zůstat v Anglii a právě sem Vivienne nastoupila na sezónu 1959-60. nabídl roli v New Yorku. Jejím partnerem byl Jack Merivale, který se v té době stihl oženit, rozvést a udělat dobrou divadelní kariéru. Ale Vivien pro něj zůstala královnou víl. Zpočátku byl jejich vztah pouze přátelský. „Abych řekl pravdu, byl jsem stydlivý.

Bylo jasné, že se všechno pokazilo, ale Vivienne byla k Larrymu stále strašně připoutaná. Obklopila se jeho fotografiemi. Jednoho dne během zkoušky, když jsem měl na sobě kostkovaný kostým, natáhla ruku a zmačkala látku a smutně řekla: „Larry měl stejnou. Bože, jak já chci, aby tu byl!" Tohle samo o sobě mi stačilo, abych nemyslel na nic jiného než na přátelství.“

Z iniciativy Vivien se stali milenci. Jack stále sbíral odvahu, když se bez okolků zeptala: "Kdy se budeme pořádně milovat?" Ale o její nemoci nic nevěděl. Vivienne uměla být přehnaně vzrušená, impulzivní, dokázala třeba v noci, když se milovali, vyskočit z postele a spěchat zavolat do Londýna. Poté, co s Olivierem hodinu mluvila o své melancholii a odloučení, se vrátila do Jackovy náruče.

Takové dovádění Jacka samozřejmě znepokojovalo, ale připisoval je zneužívání alkoholu. Manželka Davida Selznicka Irene otevřela oči – s Larryho svolením. Posledních sedm let života Vivienne byl Jack pro ni vším: milenec, přítel, zdravotní sestra, psychoterapeut. Byl to přesně ten typ muže, kterého Blanche Dubois hledala a nenašla.

Vivienne měla více štěstí – jako by se nad ní osud na poslední chvíli slitoval a nahradil její grimasu úsměvem. Postupně ji krůček po krůčku vytahoval z kolotoče nemocí, byl trpělivý, přítulný, vytrvalý. A Jack málem uspěl. A Vivien pracovala v divadle a hrála ve filmech. "Budu pracovat, dokud neupadnu!" - a to vše se střídalo se záchvaty deprese a léčbou elektrošoky. Chce se léčit, zkouší nové léky.

Poslední silný útok se stal v roce 1966 v Americe, kde Vivien a Jack hráli v Čechovově Ivanově. Vrátili se do Anglie a Vivien se zotavila ve svém domě, Tickeridge Mill. Zdálo se, že léčba zabírá a v červnu 1967 Vivienne plánovala začít zkoušet Albeeho hru A Delicate Balance.

Anglická herečka Vivien Leigh, která vytvořila jeden z nejslavnějších snímků v historii světové kinematografie, měla nejen mimořádný talent, ale i mimořádnou krásu. Režisér Orson Welles o ní kdysi řekl, že jednou za generaci se objeví žena, z níž celý kontinent nemůže spustit oči. Samozřejmě měl pravdu. Ale přineslo to herečce štěstí?

Vivian Mary Hartley se narodila 5. listopadu 1913 v indickém městě Darjeeling. Její otec byl Angličan a sloužil v Indii, která v té době patřila britské koruně. Matka byla také Evropanka a měla francouzské, irské a arménské kořeny. Rodiče se snažili vštípit své dceři lásku k literatuře, takže vyrostla jako chytré a sečtělé dítě.

Vivianina vášeň pro literaturu ji přivedla k tomu, že chtěla hrát na jevišti. Během studií v Klášteře Nejsvětějšího Srdce v Anglii poprvé přiznala své přítelkyni Maureen O'Sullivan, že se chce stát skvělou herečkou. Její rodiče nebyli proti volbě své dcery a všemožně přispěli k jejímu snažení. V roce 1931 pomohl její otec Vivian vstoupit na Královskou akademii dramatických umění.

V Londýně se budoucí herečka setkala s právníkem Herbertem Lee Holmanem, který byl o 13 let starší než ona. Říká se, že jakmile ho Vivian uviděla, okamžitě řekla, že si ho vezme. A tak se také stalo. Po krátkém námluvě Herbert požádal o ruku Vivian a v roce 1932 se vzali. Byl to skutečný gentleman, který sliboval dobrou kariéru v právu. Je to nevinná dívka s bezchybnou postavou a andělskou tváří.

Navzdory skutečnosti, že o rok později Vivian porodila dceru Suzanne, její manželství s Holmanem nelze nazvat šťastným. Chtěla udělat kariéru v kině, ale Herbert k tomu měl negativní postoj. Navzdory svému manželovi si Vivian najala agenta Johna Giddona, který pro ni začal hledat role. Poradil dívce, aby si změnila jméno na zvučnější, a vzala si pseudonym Vivien Leigh, trochu si změnila jméno a přidala k němu prostřední jméno svého manžela. Herbert byl bez sebe vzteky, ale nedokázal Lee zastavit v hraní ve filmech.

Celosvětová popularita

Vivien Leigh debutovala ve filmu malou rolí ve filmu Things Are Looking Up (1935). Tato událost však její kariéru nijak neovlivnila. Mnohem důležitější byla účast herečky ve hře „Maska ctnosti“, po které kritici poprvé začali mluvit o jejím talentu. Právě na tomto obrázku herec Laurence Olivier poprvé viděl Vivienne. Poté, co se blíže poznali, vznikl mezi nimi přátelský vztah, který brzy přerostl v lásku.

Nejlepší ze dne

Lawrence byl ženatý, ale ani jeho svatba, ani svatba Vivien se nestaly překážkou jejich vášnivého románku. Svůj vztah neskrývali ani na veřejnosti, což bylo v puritánské Anglii nemyslitelné. Takto žili celých 5 let, dokud Holman souhlasil s rozvodem s Leem a Olivier se rozvedl s manželkou. V roce 1940 se Vivien a Lawrence uvázali. Skromné ​​svatby, která se konala v kalifornské Santa Barbaře, se zúčastnili pouze přátelé Garson Kanin a Katharine Hepburn.

Dlouho před touto významnou událostí se však v životě Vivien stalo mnoho zajímavých věcí. V roce 1937 odešel Olivier do Hollywoodu natáčet Bouřlivé výšiny. O několik měsíců později se Lee pod záminkou blízkosti svého manžela přestěhovala do Ameriky. Herečka měla ale úplně jiné motivy. Její americký agent už dlouho jedná s producentem Davidem Selznickem o natáčení filmu Gone with the Wind. Vivienne chtěla získat roli Scarlett O'Hara, o kterou se ucházelo 1400 hereček!

Po desítkách testů na obrazovce se okruh uchazečů zúžil na Joan Bennett, Jean Arthur, Paulette Goddard a Vivien Leigh. Nakonec Lee dokázala, že umí hrát lépe než ostatní. Režisér George Cukor ocenil hereččinu neuvěřitelnou nerozvážnost. Bylo to jeho slovo, které se stalo konečným při výběru uchazeče. A Vivien Leighová ho nezklamala. Především díky jejímu šarmu a talentu se Gone with the Wind (1939) stal hitem roku a získal deset sošek Oscara. Herečka také získala Oscara za nejlepší herečku.

Po neuvěřitelném úspěchu filmu se Vivienne začalo říkat hollywoodská filmová hvězda, i když neměla ráda, když se o ní takhle mluvilo. Nazývala se herečkou a věřila, že být filmovou hvězdou znamená žít falešný život. Vivien se od ostatních hereček opravdu lišila svou skromností a pracovitostí. Milovala svou práci a dala do ní všechno.

Navzdory tomu, po filmu "Gone with the Wind" Lee hrál pouze v osmi filmech. Důvodem byl špatný zdravotní stav herečky, která desítky let bojovala s tuberkulózou. Vivienne navíc trpěla duševní poruchou, takže pro režiséry bylo nesmírně obtížné s ní pracovat. V roce 1941 si Lee zahrála se svým manželem ve filmu Lady Hamilton a v roce 1945 se objevila jako Kleopatra v historickém dramatu Caesar a Kleopatra.

Začátkem 50. let způsobila Vivien Leigh opět senzaci ve světě kinematografie. Po úspěchu hry A Streetcar Named Desire, kde ztvárnila roli prostitutky Blanche DuBois, dostala herečka nabídku hrát ve filmové adaptaci hry. Filmová verze Tramvaje jménem touha (1951) se stala mezníkem ve 20. století. Vivienne získala svého druhého Oscara a neuvěřitelné recenze od kritiků, kteří její výkon označili za jeden z nejdůkladnějších výkonů všech dob.

Minulé roky

Olivier byl poprvé svědkem maniodepresivního syndromu, kterým Vivienne trpěla ve 30. letech, kdy ještě nebyli manželé. Než vstoupila na jeviště divadla, kde herečka hrála Ofélii, začala náhle hystericky křičet, pak ztichla a dlouho na jednu chvíli zírala. K takovým záchvatům docházelo systematicky a Lawrence si na ně časem zvykl.

Vivienin stav se prudce zhoršil po natáčení filmu "Elektromobil jménem touha". Exacerbace tuberkulózy a neúspěšné těhotenství, které skončilo potratem, dále podkopalo hereččino duševní zdraví. Nemohla se zbavit image Blanche DuBois a často říkala, že ji pronásleduje. Existovalo několik syndromů osobnosti, jak tento případ výmluvně ukazuje. Když byla Lee přijata na psychiatrickou kliniku, jedna ze sester jí říkala Scarlett O'Hara, načež herečka vykřikla, že je Blanche DuBois.